Fin da piccolo mi ha sempre affascinato il mondo della fotografia. Guardavo le riviste ed ero sempre interessato alle immagini. Ho mosso i primi passi con una vecchia reflex a rullino. Uno dei primi libri che comprai era un manuale sulla fotografia. Mi aprì un mondo e rimasi affascinato da ciò che avrei potuto fare con la macchina fotografia e sopratutto con tanto studio.

Nel 2006 comprai la prima compatta e inizia a fotografare tutto ciò che mi circondava cercando di capire cosa in realtà mi affascinava e mi emozionava di più. La svolta è stata alla fine del 2010 quando ricevetti la prima reflex digitale. Iniziai a studiare subito e iniziarono le notti insonni per studiare sempre più. Nacquero i primi progetti fotografici e iniziai a concorrere ai primi concorsi fotografici. In questo modo potei ottenere un riscontro esterno su ciò che realizzavo. Nel frattempo definevo i generi fotografici che mi davano una gratificazione personale.

Nel 2015 iniziarono i riconoscimenti nazionali nei concorsi. Aumentando sempre di più l’impegno personale arrivarono anche i primi buoni risultati a livello internazionale. Iniziarono anche le prime esposizioni con le fotografie del progetto “Pennellate di luce” durante la mostra Paratissima a Cagliari. La tecnica utilizzata per realizzare gli scatti era quella del light painting. Attraverso una piccola torcia, usata come il pennello di un pittore, coloravo i miei soggetti immersi completamente nel buio.

Specializzandomi e studiando riuscii ad affinare la tecnica riuscendo a vincere il concorso EISA Maestro Italia con il progetto “Light Painting in Sardinia”. Durante il periodo del lockdown mondiale ho continuato a studiare nuove tecniche fotografiche e nuovi modi di lavorare alle mie foto dando vita al progetto fotografico “Mosaic Women”.